A pós-produção de vídeo, também conhecida como edição, é a etapa responsável por dar o trato final no seu conteúdo. Isso inclui a inserção de efeitos, legendas, animações e outros recursos voltados para aprimorar a experiência dos usuários ao consumirem o seu vídeo. Veja neste artigo quais são são os elementos mais importantes do processo.
Agora que você já fez todo o trabalho durante a pré-produção e conseguiu as imagens que precisava na hora de filmar, é hora de aprender como fazer a pós-produção de vídeo com essas dicas úteis do site Vidyard.
A pós-produção é onde você escolhe quais fotos usará, as organiza e adiciona quaisquer gráficos, animações ou legendas que deseja no produto final. Em um mundo perfeito, isso seria simples. Mas, na realidade, é quase sempre a fase mais longa. 😬
Exemplos: a iluminação e o áudio podem variar entre as imagens e você terá que corrigi-los, ou as transições que você pensou que fariam sentido não funcionam.
▶️ Em resumo, quanto mais cuidado você tiver durante a pré-produção e a produção, mais rápida será a pós-produção de vídeo.
Como se preparar para uma pós-produção de vídeo de sucesso
Antes de pensar em editar, é hora de se organizar. Crie uma pasta para o projeto e nomeie cada arquivo usando a mesma convenção, como “Nome do projeto – nome do item – data”. Sério, não é uma boa ideia ter que descobrir para que diabos serve o “Video123” quando se está com pressa. 🚫
Pode ser que você não precise de todas as etapas a seguir, mas este fluxo de trabalho elaborado pela Vidyard é bastante útil na preparação para a pós-produção de vídeo:
- Carregue o vídeo para o seu software de edição.
- Edite os clipes conforme necessário.
- Organize os clipes na ordem correta.
- Adicione seus efeitos, caso esteja usando-os.
- Obtenha feedback de outras pessoas.
- Edite seu áudio.
- Faça a correção de cores.
- Exporte e salve várias cópias.
O processo de edição na pós-produção de vídeo
Agora que você tem uma visão geral básica do fluxo de trabalho, vamos dividi-lo entre as informações necessárias para começar a montar seu conteúdo de vídeo.
Faça upload de suas imagens de vídeo brutas
Antes de importar suas filmagens, certifique-se de que tudo esteja organizado em algum lugar facilmente acessível em seu computador. Dessa forma, o upload será rápido.
Se você quiser tornar sua vida ainda mais fácil, nomeie cada clipe cde forma que diga o que está incluído nesse arquivo. Assim, mesmo que as miniaturas (thumbnaisl) sejam difíceis de ver, você saberá qual arquivo está movendo sem precisar visualizá-lo.
Depois de corrigir sua filmagem bruta, importe a mídia para o seu editor de vídeo. Provavelmente isso seja tão fácil quanto arrastar e soltar, mas depende do software que você está usando.
▶️ Importante: se você tiver gráficos, arquivos somente de áudio ou outros elementos de vídeo, é preciso importá-los também. Fica mais fácil editar quando você tem todos os seus ativos à sua disposição desde o início.
Hora de começar a editar, certo? Bem, não exatamente. Você precisa garantir que as proporções e as resoluções sejam consistentes em todas as suas filmagens.
As proporções mais comuns são tela cheia (4:3) e widescreen (16:9). Se você tiver clipes que usam proporções diferentes, precisará editar um grupo para ajustar o outro. Isso não deve ser um problema se você usou a mesma câmera para gravar todas as suas filmagens, mas se você filmou algum vídeo de compartilhamento de tela, ele pode ser 16:9, enquanto o vídeo da sua câmera é 4:3, por exemplo.
O mesmo vale para a resolução. 1080p e 720p são os mais comuns, com 4K se tornando cada vez mais popular. Você pode reduzir o vídeo de resolução mais alta, mas não pode fazer o contrário, ou deixará sua imagem muito granulada. Idealmente, tudo o que você filmar deverá ser pelo menos 1080p, mas não tenha medo de encolher um clipe de 1080p se precisar combinar com algumas imagens de 720p.
Corte seus clipes
Ok, agora é hora de começar a cortar. Assista a todas as suas filmagens e veja o que precisa ser removido. Basicamente, você vai cortar qualquer coisa que não queira que seu público veja. Isso pode incluir o início de um vídeo em que você está configurando ou um final onde alguém pergunta “Ficou bom?”.
▶️ É provável (e aconselhável!) que você tenha filmado mais do que precisava durante a produção. Por isso, deve haver muitas cenas e clipes para escolher.
Se você encontrar erros engraçados, talvez não queira descartá-los completamente. Em vez disso, você pode cortá-los do clipe principal e arrastá-los para o final da linha do tempo para criar uma sequência de bloopers (erros).
É hora de organizar seus clipes
Agora que você tem seus clipes todos limpos, é hora de montá-los. Mantenha seu storyboard e script próximos para garantir que a linha do tempo do vídeo corresponda. Depois que seus clipes estiverem organizados na ordem correta, assista novamente e veja como as cenas fluem.
Você pode querer cortar um pouco mais para melhorar o ritmo. Você também pode precisar sincronizar seu áudio com o vídeo. Isso é mais comum se você gravou uma demonstração ou uma narração e todo o áudio foi gravado independentemente do vídeo.
Se for o caso, não se esqueça de adicionar sua introdução. Se a intro tem sua marca pessoal ou da sua empresa, ela ajuda a diferenciar seu conteúdo dos vídeos na mesma linha. Caso esta seja a primeira vez que você cria arquivos de introdução e finalização, certifique-se de salvá-los para poder usá-los na próxima vez.
Adicione efeitos aos seus vídeos
Normalmente quando se pensa em efeitos, vem à cabeça efeitos especiais de filmes de grande orçamento ou transições extravagantes. Mas, na verdade, efeitos são qualquer coisa visual que apareça por cima de sua filmagem, que pode incluir gráficos, títulos de palestrantes, imagens de seu produto, animações ou transições.
Os efeitos abrem muitas possibilidades para melhorar o visual do seu vídeo, mas às vezes podem ser complicados de implementar. Recomendamos primeiro pensar sobre para que seu efeito será usado e como você quer que ele seja, e depois dê uma olhada em como inseri-lo em seu vídeo usando sua plataforma de edição.
▶️ Dica profissional: para transições, quanto mais simples, melhor. Às vezes, você pode querer algo muito legal, mas para a maioria dos vídeos, fade-ins e fade-outs simples serão sua melhor aposta.
Tempo para revisão e feedback
Quando você achar que terminou o corte inicial, peça a alguém para fornecer algum feedback. É sempre difícil julgar seu próprio trabalho, pois você pode percebê-lo de forma exageradamente favorável ou talvez seja muito duro consigo mesmo.
Mesmo que você esteja com um prazo apertado ou seja um criador de vídeos experiente, sempre peça a alguém para dar uma olhada. Você também pode precisar enviar o vídeo ao seu supervisor para aprovação.
Edite o áudio
A edição de áudio é semelhante à edição de vídeo. Você pode aparar, cortar ou copiar o que quiser e adicionar efeitos, se for do seu interesse.
Aqui estão algumas coisas que você pode fazer para aumentar o nível do seu áudio:
#1. Suavize os níveis de áudio. Você deve ser capaz de ver quando o áudio aumenta de forma desproporcional. Isso acontece quando há um barulho alto, o que pode ser desconfortável para o público. O processo para ajustar o pico de áudio é um pouco diferente em cada software de edição, mas você deve ser capaz de destacar apenas a parte escolhida e ajustar o ganho para o nível desejado. Isso tornará seu áudio muito mais suave.
#2. Corrija o som. Pode haver algum som que você precisa remover. Se você usou filmagens B-roll (takes complementares ou alternativos ao take principal), certifique-se de silenciar o áudio associado a essa faixa (a menos que você decida usá-lo, é claro). Também pode haver algum ruído de fundo que você pode remover com a ferramenta de “redução de ruído de fundo” que a maioria das ferramentas de edição possui. Se precisar encobrir algo como uma tosse ou um espirro, você pode fazer um pequeno clipe de room tone, ou “tom de sala” (o som de linha de base silencioso para essa faixa de áudio) e usá-lo para substituir o ruído. Se você não pode isolar ou remover um ruído irritante, a solução está no próximo item.
#3. Adicionar música. A música pode ofereceruma camada de polimento ao seu vídeo, e há toneladas de faixas incríveis sem royalties por aí. Você pode usar rock ou música eletrônica para adicionar emoção e jazz alternativo, clássico ou suave para complementar uma cena. Com introduções e encerramentos, você tem um pouco mais de liberdade, mas é sempre bom apresentar algo divertido e memorável. Apenas lembre-se de diminuir a música quando alguém estiver falando ou no final do vídeo.
#4. Adicione efeitos sonoros. Adicionar alguns efeitos sonoros pode chamar a atenção do seu público para novos gráficos que aparecem na tela. Apenas mantenha-os sutis e não exagere.
Corrija a cor
Isso nem sempre é necessário, mas pode valer a pena brincar com a possibilidade. Por exemplo, aumentando a saturação ou o contraste do seu vídeo, você pode torná-lo mais “palatável”. A correção de cores também pode ser uma ótima maneira de tornar seus clipes mais coesos se forem filmados em ambientes diferentes. Usando camadas de ajuste, é possível equilibrar saturação, temperatura de cor e exposição.
Você também pode usar a gradação de cores (onde você distorce a cor intencionalmente) para criar um clima específico. Ao tornar seu vídeo um pouco mais vermelho, você cria uma atmosfera de ação, assim como uma filmagem azulada acentua a dramaticidade.
Salve e exporte
Certifique-se de salvar o arquivo durante todo o processo de edição. É incomum que o software de edição falhe, mas não é bom arriscar. Garanta que todos os seus arquivos brutos e o próprio arquivo do projeto estejam salvos em algum lugar seguro, como um disco rígido externo ou uma unidade compartilhada.
Depois que seu vídeo estiver pronto, é hora de exportar. Faça isso com a melhor qualidade possível (geralmente 1080p, mas 720p é aceitável) e escolha o tipo de arquivo (como MP4 ou MOV). Agora, relaxe e espere o vídeo terminar de renderizar.
Parabéns! Seu vídeo está pronto! 🏆
Como uma plataforma de vídeo pode ajudar
Depois de ter seu vídeo final, você precisa de um lugar para hospedá-lo. Plataformas como Vimeo ou YouTube funcionam bem no que tange a distribuição e o alcance do conteúdo, mas pecam em uma série de itens, como as barreiras dos direitos autorais, incapacidade de personalização visual e várias outras limitações.
As plataformas profissionais de vídeo resolvem os problemas citados e oferecem um espaço único para hospedar, compartilhar, organizar e rastrear os dados dos seus conteúdos.
Você pode contar com plataformas profissionais tanto para transmissões ao vivo quanto para vídeos sob demanda.
Resumindo…
Temos consciência de que jogamos muitas informações em cima de você, mas acredite: quando colocar essas dicas em prática, tudo começará a fazer sentido na sua pós-produção de vídeo. Apenas seja paciente consigo mesmo enquanto aprende. Leva tempo para ficar bom nesse tipo de coisa.
Durante o aprendizado, você pode contar conosco para tirar qualquer dúvida a respeito do processo como um todo ou de partes específicas dele. Basta deixar um comentário abaixo ou entrar em contato com a nossa equipe técnica.
A pós-produção de vídeo pode levar algum tempo, e às vezes pode ser chata, mas, uma vez concluída, você terá um novo conteúdo atrativo e eficiente para compartilhar com o mundo – e isso faz todo o trabalho valer a pena. Pode confiar. ✅
